sábado, 31 de julio de 2010

Entrega (0530)

Hola, hola, hola a tod@s ya estoy de nuevo aquí, y creo que más temprano de lo esperano, no?. Esta entrega ya estaba en mi mente hace algunas semanas, pero lapsus mentales consecutivos han hecho que no os la haya mandado. Creo que ya hace algunos días, exactamente 20, ganamos una copita por ahí, la del mundo creo, lo cual ha supuesto un gran hito deportivo en el fútbol español tras la Eurocopa de Austria y Suiza del 2008. Y desde ese golazo de Iniesta he pensado en una canción que intente expresar lo que muchos sentimos en ese momento, fue sencillísimo.

Ya muchos de vosotros abréis adivinado que el tema no puede ser otro que "We are the champions" de Queen. Pero con esta entrega quiero hacer un doble homenaje, a los Campeones del Mundial de Sudáfrica 2010 y a este gran grupo que es "Queen" que todavía no había aparecido por "1 7amana 1 knción". Ahora vamos a hablar un poco de lo importante en este coleccionable, la MÚSICA, y por ello vamos a hablar de "Queen":

Queen es una banda de rock formada en 1970 en Londres por el guitarrista Brian May, el cantante Freddie Mercury y el baterista Roger Taylor, con el bajista John Deacon completando la alineación al año siguiente.
La banda destacó por su diversidad musical, arreglos en múltiples capas, armonías vocales y la incorporación de la participación del público durante sus presentaciones en vivo. Se les considera pioneros del desarrollo del hard rock y heavy metal, incorporando elementos del glam rock, rock progresivo, folk, blues, pop e incluso reggae.Su actuación en el concierto Live Aid en 1985 fue elegida a través de una encuesta musical como la mejor actuación de rock de todos los tiempos.[1]
Queen disfrutó del éxito en Gran Bretaña a principios de los '70 con los álbumes Queen y Queen II, pero fue con la publicación de Sheer Heart Attack en 1974 y A Night At The Opera el año siguiente que la banda alcanzó el éxito internacional. Publicaron 15 álbumes de estudio, 5 álbumes en vivo y numerosas recopilaciones. Desde la muerte de Mercury y el retiro de Deacon, May y Taylor se han presentado juntos ocasionalmente en eventos especiales y programas televisivos como músicos invitados junto a otros artistas y/o bandas. Desde 2004 a 2009 trabajaron junto a Paul Rodgers, bajo el nombre de Queen + Paul Rodgers. Queen ha vendido aproximadamente 300 millones de copias a nivel mundial.[2] [3] [4] [5]
Queen fue nombrado el decimotercer mejor artista de hard rock en una lista elaborada por VH1 (VH1's 100 Greatest Artists of Hard Rock list).

Como ya se que esta pequeña biografía se queda extremadamente corta, para los que quieran conocer algo más de ellos aquí les dejo las siguientes direcciones:

http://www.queenonline.com
http://www.myspace.com/queen
http://www.youtube.com/user/queenofficial?blend=1&ob=4
http://es.wikipedia.org/wiki/Queen
http://en.wikipedia.org/wiki/Queen_%28band%29

No tenga nada más que decir que "We are the champions" pertenece a su obra "News of the world" que data de 1977. Esta vez no diré espero, seguro que os gusta y hasta la semana que viene, eso es, eso es, eso es todo amig@s.

Podéis descargar el mp3 de:

http://www.megaupload.com/?d=9BITULRJ

Podéis ver un vídeo en directo subtitulado en:

http://www.youtube.com/watch?v=SBtMmzVtYj8


QUEEN "We are the champions"

I've paid my dues
Time after time
I've done my sentence
But committed no crime
And bad mistakes
I've made a few
I've had my share of sand
Kicked in my face
But I've come through
And I need to go on and on and on and on

We are the champions - my friend
And we'll keep on fighting till the end
We are the champions
We are the champions
No time for losers
'Cause we are the champions of the world

I've taken my bows
And my curtain calls
You've bought me fame and fortune
And everything that goes with it
I thank you all
But it's been no bed of roses no pleasure cruise
I consider it a challenge before the whole human race
And I ain't gonna lose
And I need to go on and on and on and on

We are the champions - my friend
And we'll keep on fighting till the end
We are the champions
We are the champions
No time for losers
'Cause we are the champions of the world

We are the champions - my friend
And we'll keep on fighting till the end
We are the champions
We are the champions
No time for losers
'Cause we are the champions

viernes, 30 de julio de 2010

Entrega (0529)

Hola, hola, hola a tod@s, aquí estoy para intentar ponerme al día en cuanto a entregas antes de que termine el mes, lo conseguiré o no lo conseguiré?, eso lo veréis pronto. El problema es que con los horarios que tengo durante este verano tan "fresquito" me es dificil encontrar un hueco, aunque como se dice "más vale tarde que nunca", así que quedaros seguros de que todas las entregas llegaran antes o después. Ya sabéis que nunca me ha gustado repetir en entregas sucesivas un estilo, me gusta variar y es por eso por lo que en esta entrega se cambiará de estilo con respecto a las 2 anteriores e idioma con respecto a la última.

Para aquellos a los que les gustan mis divagaciones (sí, aunque parezca mentira hay personas a las que les va el sadomasoquismo literario) en esta ocasión voy directo al grano, así que 1, 2, 3 música y acción. El grupo de esta semana proviene del norte de España, de La Rioja más exactamente, y para los que no los conozcan mucho al igual que yo les deje esta breve biografía:

Zenobia nace en 2.002 con una formación que consta de cinco jóvenes chicos, que no sabrían vivir sin libertad y ese estilo de vida a golpe de guitarra que es el rock duro o heavy metal. Los componentes de esta primera formación son Jorge B (voz y guitarra), Ángel (guitarra), Jorge A (bajo), Cristian (teclado) y Asier (batería).

Esta banda, procedente de La Rioja, comienza a dar sus primeros conciertos en 2004 con grupos de la talla de Obús, Mojinos Escocíos o Silencio Absoluto entre otros. Así nos presentaron sus canciones con una inmejorable aceptación entre el público, lo que les llevó a entrar por primera vez en un estudio de grabación y plasmar sus temas en un álbum.

Este primer disco de Zenobia lleva por título “Luchando hasta el final” (título que es una inminente declaración de principios) y fue registrado en los estudios Track 6 de Logroño; producido por Dan Díez (guitarrista de Red Wine) y David Estetxa (guitarrista de Revancha), fue auto editado por el propio grupo en Marzo de 2005. En el CD podemos encontrar diez temas que dan vida a un rock muy duro y a la vez muy fresco, con sonido claro y contundente y unas letras interpretadas por una voz tan personal como es la de Jorge B. También encontraremos colaboraciones especiales como la voz de Ángel (Tierra Santa) en el tema “Sombras del ayer”, la guitarra de Dan (Red Wine) en “La hora esperada” o las excelentes aportaciones de violín y violoncelo de Olaia Oneka y Pablo Sanz en “Ante tus ojos”, una balada capaz de sacarle a uno el corazón del pecho y metérselo del revés.

Seguidamente los conciertos se sucederán. El grupo fue seleccionado para participar en la 18 edición del “Concurso pop-rock Villa de Bilbao”, las buenas críticas de “Luchando hasta el final” difundirán ampliamente el trabajo de la banda por todo el territorio español e incluso llegará a los países de Latinoamérica con la ayuda de Internet. La música de Zenobia gusta donde suena y así, de la mano de Oscar Sancho (Lujuria), llegarían a dar el salto que es tocar en la capital, Madrid, a través de su programa de radio en mariskalrock.com, “Rockcinante”.

A finales de agosto de 2006, se produce la escisión en el grupo de Cristian (teclista) debido a motivos estrictamente personales. El resto del grupo haría frente a su siguiente concierto ya con formación de cuarteto y, tras éste, será Asier (batería) quien también abandone la banda. Fue un momento duro para el resto de los integrantes en el que el trabajo y la dedicación puestos en el asador durante tanto tiempo se ven truncados. La decisión es clara; fieles a sus principios, el resto de los integrantes deciden luchar por aquello en lo que han apostado tanto tiempo y por su fe y su ilusión, sería el momento entonces de incorporar un nuevo componente a Zenobia.

En Julio de 2007, se anuncia la que es ya nueva formación de Zenobia. Se incorporaba al grupo un nuevo baterista, Iñaki (recientemente ex–Tierra Santa). Esta formación, que corresponde a la actual y que deja atrás la figura del teclista, sería definitivamente un cuarteto: Jorge B (voz y guitarra), Ángel (guitarra), Jorge A (bajo) e Iñaki (batería).

En abril de 2009 ve la luz el que es su segundo disco, titulado “Alma de fuego”. Es grabado, al igual que su anterior trabajo, en los estudios Track 6 de Logroño, bajo la producción de Dan Díez y masterizado en los estudios Sonido XXI de Esparza de Galar por los hermanos San Martín, logrando así el salto de calida que el grupo buscaba.

El nuevo trabajo consta de 11 cortes, llenos de potencia, estribillos pegadizos, con guitarras y bases contundentes y una voz llena de personalidad. Este nuevo trabajo da  un giro hacia un heavy más clásico que en el anterior disco, pero sin perder la esencia del grupo. Sacando a la luz 2 primeros singles que no dejan indiferente a nadie y recibiendo muy buenas críticas por parte de los medios.
El disco es editado por la compañía creada por el propio grupo llamada “RM (Rock Music Entertainment)” y distribuido por la discográfica Navarra “GOR Discos”, lo cual hará que el nuevo disco alcance un nivel  de ventas nacional y así el grupo pueda llegar más fácil a todos sus seguidores.

De “Alma de fuego” destacan las buenas críticas en los medios especializados, cuya mínima no ha sido inferior a un 8’3 sobre 10, y resultan elogiados en todas las críticas publicadas de sus conciertos. El ‘ALMA DE FUEGO TOUR’ comienza en Logroño y continúa por el circuito habitual de salas en Zaragoza, Zamora, Vitoria y un largo etcétera hasta elevar al grupo a los escenarios de importantes festivales veraniegos como son GRANITO ROCK (Collado Villalba, Madrid) o VALDORROCK (Valdorros, Burgos), compartiendo cartel con Medina Azahara, Barón Rojo, Saratoga o Rage entre otros. Durante este tour, el batería Iñaki, es baja en los último conciertos y festivales y Zenobia cuenta con el apoyo de dos grandes amigos en los escenarios. Asier Ramos, antiguo batería de la banda tomará su instrumento en varias galas así como el periodista Fran Gonzalo también ocupará este puesto en otros tantos. En Septiembre la banda comienza sus ensayos con un nuevo batería, Javier Herrero, natural de Vitoria, para terminar incorporándose de lleno a la banda y hacer frente a todos sus proyectos futuros.

El grupo actualmente esta formado por Jorge B (voz y guitarra), Ángel (guitarra), Jorge A (bajo) y Javi (batería).

Para los que quieran conocer algo más de ellos:

http://www.zenobia-metal.com
http://www.myspace.com/grupozenobia

La canción de esta entrega se titula "La hora esperada" y pertenece a su primer trabajo "Luchando hasta el final" que data del 2005. Espero que os guste y eso es, eso es, eso es todo amig@s.

Podéis descargar el mp3 de:

http://www.megaupload.com/?d=7WAP9RV3


ZENOBIA "La hora esperada"

Se que no entiendo nada
En ésta decisión no tengo voz
Olvidaré el orgullo
Me rendiré ante tus pies

Aun viviré ocultando
La índole de tu ambición
Seguiré bebiendo de tu mano
Hasta que sepa morder

Con mentiras no pretendas
Dominar mi realidad
Pronto caerás
Se que mucho no puedes durar

Ha llegado la hora esperada
mi mirada en tus ojos clavada
la suerte sólo es para mi

Ha llegado la hora esperada
mi mirada en tus ojos clavada
yo sé que puedo resistir

Se me hace tan difícil
Poder contener mi aflicción
Pero he de esperar el momento
Para salir vencedor

Y entonces tu palabra
Lejos de volver a dominar
Caerá como hoja en otoño
Para que otros la vean pisar

Con mentiras no pretendas
Obtener mi adulación
Pronto caerás
Sé que mucho no puedes durar

Ha llegado la hora esperada
mi mirada en tus ojos clavada
la suerte sólo es para mi

Ha llegado la hora esperada
mi mirada en tus ojos clavada
yo sé que puedo resistir

viernes, 23 de julio de 2010

Entrega (0528)

Hola, hola, hola a tod@s ya por fin está aquí la nueva entrega de "1 7mana 1 knción". Voy a aprovechar para enlazar con la entrega anterior aunque sea de una forma muy sutil, de un grupo de Punk como es "La Polla Records" a un grupo de Hardcore Punk como es el protagonista de esta semana. Como ya sabéis no soy una persona a la que le gusten las etiquetas, aunque a veces nos ayudan a saber como sonará, más o menos, un grupo que nunca hemos oído.

La verdad es que en esta entrega estoy un poco soso con respecto a la anterior, pero ya sabéis "una de cal y otra de arena". Así que voy a empezar a hablar de la música. Esperando que no se me malentienda, el grupo de esta semana me impacto por ser un grupo en el que todos sus componentes son de raza negra, algo que sirve bajo mi punto de vista, en este caso, para abrir puertas y romper estereotipos. Ellos son "Bad Brains" y para aquellos que no los conozcan, como yo hasta hace un par de años, aquí les dejo una breve biografía:

Bad Brains es una banda de hardcore punk estadounidense. Aunque han experimentado con varios estilos y fusiones, son a menudo considerados como "la primera banda hardcore", al desarrollar un estilo rápido en contraste con las otras bandas pioneras del punk.

Inicios

Los miembros de Bad Brains se conocieron en el suburbio de Washington D.C., District Heights, Maryland.
El guitarrista Gary Miller alias «Dr. Know» ya había tocado el bajo en varias bandas funk de la zona y entre esos cambios de banda conoció a Darryl Jennifer, quien más tarde sería el bajista del grupo. Luego se les unieron los hermanos Paul (alias «H.R.») y Earl Hudson (voz y batería, respectivamente) y comenzaron como una banda híbrida jazz funk llamada Mind Power. Al cabo de varios meses, un amigo los metería dentro del punk al escuchar a Dead Boys; tras ello, se transformaron totalmente y cambiaron su nombre a Bad Brains, por el título de una canción («Bad brain») de Ramones.
A principios de 1978, los miembros del grupo vivían juntos en una casa de Bayway, Maryland, que Doc consiguió gracias al mánager de Rustler Steak House, donde trabajaba. H.R. y Darryl también consiguieron trabajos, pero no duraban mucho, por lo que terminaron lavando autos. Earl trabajaba lavando ropa en el hospital. Más adelante, H.R. entró a trabajar en Atlantic Research and Development, una fábrica de bombas que manufacturaba Stinger y misiles MX. Darryl, sin permiso de conducir, pasaba a buscarlos a medianoche para ir a ensayar a la casa en Bayway.
Para comenzar a hacerse conocidos, realizaron carteles y dieron concietos gratuitos en el sótano de su casa; también vendieron ellos mismos su maqueta. Posteriormente, tuvieron una gran demanda en los conciertos punk de D.C. Antes de dejar D.C. a finales de 1978, los Slickee Boys les recomendaron que grabaran sus canciones en Inner Ear Studios, en Arlington, Virginia. Grabado en junio de 1979,[2] Black Dots es el resultado de esta sesión.
Para aquel entonces, Inner Ear Studios era el sótano de Don Zietara (lugar que sirvió para grabar numerosos clásicos del hardcore punk, tales como el EP Minor Disturbance de The Teen Idles). Para la grabación, Don estaba instalado en las escaleras que daban a la cocina, Dr. Know y Darryl tenían el espacio principal del sótano, Earl estaba sentado en la batería, con el cuerpo completamente dentro de un armario, y H.R. estaba al principio de las escaleras que daban al patio, sosteniendo el micrófono (se puede oír al hijo menor de Don hablando a H.R. y unos grillos entre canción y canción).
Todo salió bien en la grabación y Black Dots representa su primer repertorio en vivo y su primera canción propia, «Don't need it». Con los meses, las canciones eran cada vez más rápidas y caóticas y terminaron definiendo el estilo hardcore, imitado profusamente por numerosas bandas en las décadas posteriores.

La marcha a Nueva York

Cuando actuaron como teloneros de The Damned, en el Bayou, en junio de 1979,[3] los guardias arrojaron a Darryl a la calle tras un incidente y se prohibió al grupo el acceso al club. Además, The Atlantis estaba siendo reconstruido, por lo que no veían un buen futuro en D.C. Por ese motivo, se mudaron a Nueva York, donde había locales donde actuaban grupos de música punk, como el Max's Kansas City, el Tier 3, el Peppermint Lounge, el A 7, el famoso CBGB, entre otros.
Allí tuvieron la posibilidad de grabar independientemente su primer single de 7 pulgadas Pay to Cum en diciembre de 1979 e incluso un vídeo de 15 minutos, titulado My picture in the movies baby. El video consistía en una actuación en CBGB'S de 1979. Después de eso, se volvieron uno de los grupos con mayor renombre de Nueva York y comenzaron a influir en muchos otros de N.Y. y D.C., tocando un estilo que hasta el momento era conocido como thrash, movimiento del cual fueron los precursores.
El single apareció finalmente en junio de 1980,[4] autoeditado en su sello Bad Brains Records. Su primera publicación, sin embargo, tuvo lugar con la inclusión del tema «Don't bother me» (también conocido como «You») en el recopilatorio The best of Limp, editado unos meses antes.[5]
Para 1981, viajaron a tocar a California. En marzo de 1982[6] salió su primer cassette, considerado por algunos músicos como el mejor disco hardcore punk de la historia. La cinta Bad Brains, publicada por el sello especializado en cassettes ROIR Tapes, contenía sonidos thrash, punk y también reggae, ya que se habían aproximado a la cultura rastafari en 1980.
1983 vio la publicación de Rock For Light, un disco extremadamente veloz, con algunas canciones antiguas grabadas nuevamente, además de canciones nuevas, agresivas, y tres temas reggae. El disco lo produjo Ric Ocasek, el famoso líder de The Cars.
En 1984, se disolvieron por primera vez, pero volvieron a juntarse a fines de 1985 y editaron I Against I en 1986 en el sello SST, totalmente renovados y lanzándose a nuevas giras a lo largo de 1987, tras las cuales el grupo se volvió a disolver.
Tras la publicación, en 1988, de undisco en vivo (Live, también en SST), se reunieron otra vez y grabaron para el sello Caroline el LP Quickness, un disco totalmente distinto, combinando mucho metal con punk y algunos sonidos funk. Después de ese disco se produjeron grandes diferencias musicales: H.R. y Earl querían dedicarse totalmente al reggae, mientras que Dr. Know y Darryl querían tocar metal. Eso hizo que H.R. y su hermano dejaran el grupo, lo que no impidió que Darryl y Dr. Know grabasen Rise, otro disco en la línea de Quickness, con un clon vocal de H.R. y un batería blanco.

Última etapa

En 1994, se juntaron nuevamente y grabaron God Of Love al año siguiente, basado en el reggae y el heavy metal de fusión. A fin de promocionar el disco, se unieron a Beastie Boys, quienes también habían dejado el hardcore de sus inicios para convertirse en una banda que experimenta con diferentes estilos (sobre todo el hip hop). Sin embargo, para los fans de su revolucionario estilo hardcore, God of love es su peor disco.
Mientras cruzaban la frontera con Canadá, H.R. fue detenido por posesión de droga. Los miembros del grupo fueron advertidos por sus colegas de Beastie Boys de que si los problemas continuaban, la gira debería darse por concluida. Tras ese incidente, H.R. golpeó brutalmente a su mánager antes de un concierto e intentó matar a su hermano.
Durante una actuación en esa gira, H.R. golpeó con el atril de un micrófono a un par de chicos, pensando que le estaban escupiendo: ambos fueron hospitalizados y ello dio fin a la gira. Se le detectó a H.R. un nivel de esquizofrenia medio. Visto el fracaso de la gira, se disolvieron, aparentemente de forma definitiva, pero en 2001 se reunieron para un concierto, bajo el nombre de Soul Brains, tocando los antiguos temas con el furor de aquella época original del punk.
En 2003, grabaron un disco de reggae, titulado I And I Survived.
El 24 y 25 de febrero de 2006, dieron un concierto en el clásico local CBGB'S de Nueva York, asegurando que habría muchos más a continuación. Su último disco, Build A Nation, es como una versión moderna de lo que habían sido casi 30 años atrás. Adam Yauch, de los Beastie Boys, se encargó de la producción.
También participaron en una de los últimos conciertos hardcore de CBGB'S, participando en la noche de reapertura del club en Las Vegas, tras su clausura a mediados de 2006 en Nueva York.
En 2008, Bad Brains fue de gira por Latinoamérica, pasando por países como Chile, Argentina y Brasil.
Para los que quieran conocer algo más de ellos:

http://www.badbrains.com/
http://www.myspace.com/badbrains
http://es.wikipedia.org/wiki/Bad_Brains
http://en.wikipedia.org/wiki/Bad_Brains

La canción de esta semana se titula "Attitude" y pertenece a su primer y homónimo álbum de estudio "Bad Brains" que data de 1982. Espero que os guste y eso es, eso es, eso es todo amig@s.

Para descargaros el mp3:

http://www.megaupload.com/?d=RQUZ5MF2

Para ver un vídeo en directo:

http://www.youtube.com/watch?v=aWWI2rGdda4


BAD BRAINS "Attitude"

Don't care what they may say
We got that attitude!
Don't care what they may do
We got that attitude!

Hey, we got that P.M.A.!
Hey, we got the P.M.A.!
Hey, we got the P.M.A.!

Don't care what they may say
We got that attitude!
Don't care what they may do
We got that attitude!

Hey, we got that P.M.A.!
Hey, we got the P.M.A.!
Hey, we got the P.M.A.!

We got that attitude!
We got that attitude!

We got the P.M.A.!
We got that attitude!
We got the P.M.A.!
We got that attitude!

miércoles, 14 de julio de 2010

Entrega (0527)

Hola, hola, hola a tod@s... como os va la vida?, espero que bien. Ahora mismo estoy recordando Septiembre del 2008, en aquellas fechas la crisis ya era clara, para tod@s excepto para nuestros políticos. Recuerdo las palabras de los que por entonces gobernaban este vasto terreno llamado España: "Crisis, que crisis?...", poco tiempo después se pasó a "esto es algo momentáneo y ocasionado por esa globalización que hace que los problemas económicos al otro lado del charco nos afecten también aquí..." y al final terminó en el 2009 en "esta es una crisis que durará este 2009 y en el 2010 iremos saliendo de ella, no os preocupéis". En estos momentos, ya a mediados del 2010 y que no se le ve fin a esto, que coño va a pasar... No quiero que penséis que estas palabras van contra el gobierno actual, van contra la clase política en general... yo sólo estoy esperando a que esto termine al fin y la economía remonte, cosa que no se ve aún. Bueno voy a dejarme de largas parrafadas y vamos a lo importante, la MÚSICA.

Para esta entrega he pensado en algo en español, y he elegido un estilo transgresor en su tiempo que creo que es el que mejor representa lo dicho anteriormente, el "PUNK". El grupo elegido es muy conocido dentro del panorama nacional, ellos son "La Polla Records" y ahora os hablare algo de ellos:

La Polla (originalmente La Polla Records) fue un grupo de música punk, procedente de País Vasco (España).

La Polla Records fue formado en 1979 en Salvatierra, provincia de Álava, por Evaristo (vocalista), Fernandito en la batería, Maleguin en el bajo, Txarly en la guitarra solista y Sume en la otra guitarra. El nombre de la banda resulta controvertido y chocante porque en España "polla" es como se le llama vulgarmente al pene. Según Evaristo:[1]
"Salió porque decíamos mucho "me cago en la polla" y récords no sabíamos que quería decir disco en inglés, ya que no sabíamos, sino que se lo pusimos en el sentido de los records de atletismo."
Inicialmente solían tocar en garajes o bares, ya que la primera vez que actuaron fue en el bar de su pueblo, pero fue en 1983 cuando lanzaron su primer álbum "¿Y ahora qué?", que contenía sólo 4 canciones bajo la discográfica independiente "Oihuka".

Sin embargo, en 1984 sacan un álbum más completo de 19 canciones llamado "Salve". En sus letras hacen fuertes críticas contra el fascismo, capitalismo, el patriotismo, el autoritarismo, el catolicismo, la política, alienación, moda, y otros factores de la sociedad, algo que caracterizaría toda su carrera.
Los años siguientes graban "Revolución" (aquí fue el primer cambio en el bajo de Maleguin por Abel, primo de Fernandito), "No somos nada", "Donde se Habla", "En directo" (grabado en un concierto, en Lakuntza), "Ellos dicen mierda nosotros amén", "Los jubilados", "Barman", "Negro" y "Hoy es el futuro".

En 1991 un tribunal prohíbe el nombre de la banda debido a un contencioso con un antiguo técnico de sonido expulsado del grupo, pero LPR ignorando la sentencia saca el álbum "Bajo presión", un nombre muy significativo de lo que estaba pasando alrededor del grupo. Finalmente en 1996 cambian el nombre dejando únicamente La Polla con el CD de "Carne pa' la picadora".

Posteriormente lanzan el álbum titulado "La Polla En Turecto" el cual también fue grabado en vivo como una recopilación. En 1999M.C.D. celebran los 20 años de LPR grabando "Toda la puta vida igual". Luego lanzan "Bocas" y Txarly deja la banda siendo sustituido por Jokin de de M.C.D..

En 2002 cuando siguen tocando y dando conciertos, muere Fernandito (batería) el 3 de septiembre, a causa de un ataque cardíaco. LPR cancela todos sus conciertos y giras. Después de la pérdida de Fernandito, reclutan al baterista Tripi y sacan su último álbum como bien indica su título: "El último (el) de la Polla", y ponen fin a 24 años de carrera.

Evaristo se decidió a sacar un libro llamado "Por los hijos lo que sea" en que narra relatos, historias o anécdotas que tienen el mismo propósito que sus letras, continuando también su carrera musical con grupos como The Kagas, The Meas y actualmente con Gatillazo con el que ya ha editado su tercer trabajo.

El grupo no fue amante de las promociones ni de las grabaciones en vídeo. Durante su dilatada carrera realizaron pocos videoclips. Su historia ha dejado un total de 226 canciones, de las cuales dos jamás fueron editadas en estudio (así como tampoco aparecen en ninguno de sus 3 discos en vivo oficiales, aunque sí aparecen en algunos piratas). Dichas canciones son "Tú Serás Nuestro Dios" (canción que iba a salir en el primer LP de la banda, Salve, pero finalmente no fue así) y "Gilimetal".

Si queréis conocer algo más de ellos:

http://www.lapollarecords.net
http://www.lapollarecords.org
http://www.myspace.com/lapollarecordsagurain
http://es.wikipedia.org/wiki/La_Polla_Records

La canción que he escogido se titula "Así es la vida" y pertenece a su obra "Ellos dicen mierda, nosotros amén" que data de 1990. Espero que os guste y eso es, eso es, eso es todo amig@s, hasta pronto.

Podéis descargar el mp3 de:

http://www.megaupload.com/?d=OHYOVU8O


LA POLLA RECORDS "Así es la vida"

La miseria feroz ha tomado las calles, la avaricia se folla a la libertad
los débiles gimen mientras los aplastan, sus quejas son olvidadas
Estamos saliendo de la situación y vamos a darle pronta solución
y ahora yo me doy la vuelta
y al salir cerrar la puerta
Qué podemos decir dice la mayoría así es la vida
qué le vamos a hacer si no hay solución así es la vida
no queremos saber, no hay ninguna salida así es la vida
a ver que dice el de arriba
Un poco de calma, tan grave no es, hagan otro esfuerzo hasta fin de mes
mientras tanto yo contento
con mamar del presupuesto
Os jodeis y os calláis así es la vida así es la vida
no sé de qué os quejáis así es la vida así es la vida
qué cojones queréis así es la vida así es la vida
me estáis manchando la alfombra
Duro inconformista sin civilizar, ven a nuestros brazos déjate domar
si eres joven y rebelde
Coca-Cola te comprende
Y lo ricos se agrupan en la lucha final así es la vida
mientras van cantando su internacional así es la vida
le pasan a dios su tanto por ciento así es la vida
y el mundo es una bomba de tiempo así es la vida
así así así es la vida
así así así es la vida
así es la vida
así es la vida
te puedes acatarrar

lunes, 12 de julio de 2010

Entrega (0526)

Hola, hola, hola a tod@s...se que llevo varios días perdido, pero es que me he tomado unas minivacaciones, que creo que ya era hora. Pero no os preocupéis, en poco tiempo me pondré al día. Sobre el concierto de AC/DC que puedo decir, FANTÁSTICO, fantástico en todos los aspectos, tanto en el musical como en la puesta en escena. Y un 9 al comportamiento de la gente, una entrega total y nada de peleas, el único punto en contra es la mierda que se iba dejando allí por donde se encontraban los asistentes al concierto.

No se si entre los subscriptores de "1 7mana 1 knción" hay muchos que les guste "The Simpsons", pero el grupo de esta semana al igual que muchos otros sale en esta serie. Pero ellos son "semificticios", y muchos se preguntarán que quiero decir con esto, vamos a hablar un poco de ellos y ya lo comprenderéis:

Spinal Tap es un grupo semificticio de heavy metal creado en 1984 a partir del falso documental This Is Spinal Tap, considerada por muchos como una película de culto. El grupo existe tanto en la ficción, en que sus miembros son los personajes interpretados por los actores de la película, como en la realidad, en que los actores han grabado discos como la banda homónima. También hacen una breve aparición en el capítulo de Los Simpson llamado The Otto Show.
El nombre del grupo se escribe oficialmente con una diéresis sobre la letra n para satirizar el uso de la diéresis en otros grupos como Motörhead conocida en estos casos por su nombre en alemán umlaut (umlaut del heavy metal). Al parecer, se basaron en la letra ñ, y por ello acabaron añadiendo la diéresis a la letra 'n'.

Si queréis conocer algo más de ellos:

http://www.spinaltap.com
http://www.myspace.com/spinaltap
http://es.wikipedia.org/wiki/Spin%CC%88al_Tap
http://en.wikipedia.org/wiki/Spinal_Tap_%28band%29

La canción que he escogido se llama "The majesty of Rock" que pertenece a su album "Break like the wind" que data de 1992. Espero que os guste y eso es, eso es, eso es todo amig@s, hasta la semana que viene.

Podéis descargar la canción de:

http://www.megaupload.com/?d=JQ9D7946

Podéis ver un vídeo de la canción en:

http://www.youtube.com/watch?v=RsOxgwF9LlM


SPINAL TAP "The majesty of Rock"

There`s a pulce in the new-born sun
A beat in the heat of the noon
There`s a song as the day grows long
And a tempo in the tides of the moon
It`s all around us and it`s everywhere
And it`s deeper than royal blue
And it feels so real you can feel the feeling

And that`s the majesty of rock
The fantasy of roll
The ticking of the clock
The wailing of the soul
The prisoner in the dock
The digger in the hole
We`re in this together...and ever...

In the shade of a jungle glade
Or the rush of the crushing street
On the plain, on the foamy main
You can never escape from the beat
It`s in the mud and it`s in your blood
And it`s conquest is complete
And all that you can do is just surrender

To the majesty of rock
The pageanty of roll
The crowing of the clock
The running of the foal
The shepherd with his flock
The miner with his coal
We`re in this together...and ever...

When we die, do we hunt the sky?
Do we lurk in the murk of the seas?
What then? Are we born again?
Just to sit asking questions like these?
I know, for I told me so
And I`m sure each of you quite agrees
The more it stays the same, the less it changes

And that`s the majesty of rock
The mystery of roll
The darning of the sock
The scoring of the goal
The farmer takes a wife
The barber takes a pole
We`re in this together...and ever