Entrega (0339)

Hola, hola, hola a tod@s hoy he tirado de esa carpeta de candidatos que tengo para escoger al grupo que os presentaré esta semana. Eso si, he investigado un poco más sobre el grupo y no me he quedado con la primera canción que he oído, ya sabéis que de vez en cuando me suelo currar la entrega. Y después de una entrega un poco light la semana pasada, pero eso si de calidad como todo lo que servimos en "1 7mana 1 knción", vamos con algo más potente venido del frío.

El grupo de esta semana se llama "Arch Enemy" y vienen de Suecia, y su estilo podría calificarse como Melodic Death Metal. No se que pensáis, pero parece que se ha puesto de moda este estilo últimamente. Para los que que no sepan nada de ellos a continuación os pondré una breve biografía, pero como aperitivo deciros que su cantante es una mujer, cosa poco usual en un estilo de voces tan guturales como es el Death Metal, asi que vamos a conocer un poco más de ellos:

Arch Enemy es un grupo de death metal melódico procedente de Suecia, formado en 1996 por el guitarrista Michael Amott junto al vocalista Johan Liiva, ambos procedentes de Carcass. La banda ha lanzado siete álbumes de estudio, uno en vivo, tres EP y un DVD. Originalmente fue liderada por Johan Liiva, pero en 2001 fue reemplazado por Angela Gossow.

Fundada por el guitarrista Michael Amott (hoy también parte de Spiritual Beggars, ex Carcass y Carnage), quien reclutando a su hermano Christopher (guitarra), Johan Liiva (ex Furbowl) en voces/bajo y Daniel Erlandsson (ex-Eucharist) en batería, formarían una de las bandas más importantes del metal actual.

En 1996 sale a la luz su primer trabajo llamado Black Earth, un estilo pesado y rápido, donde destaca la técnica de los hermanos Amott en las cuerdas, principal sello que identifica a la banda. Gracias a este trabajo alcanzaron gran popularidad en Japón, aun no mucha en Europa.

En 1998, ingresa un nuevo bajista (Martin Bengtsson) dejando a Liiva solo en voces, y un nuevo baterista (Peter Wildoer), pero también fue el año del lanzamiento de su segundo trabajo Stigmata, más melódico que su antecesor y técnico. Su popularidad sigue creciendo en Japón y ya se abren camino en Europa. A finales del 98 vuelve Daniel Erlandsson a la batería y cambian a Martin por el conocido bajista Sharlee D'Angelo (Mercyful Fate, Witchery).

En 1999 entran a grabar su tercer disco Burning Bridges, tras lo cual emprenden una gira americana. Japón, sin embargo, no se quedó atrás y lanzaron en mayo su nuevo trabajo, el que alcanzó gran demanda durante las primeras semanas llegando a estar posicionados en el lugar número 21 de las listas de ventas nacionales en Japón. Luego de esto, una gran presentación en el festival Dynamo de Holanda y un extenso tour por Europa junto a In Flames, Dark Tranquillity y Children of Bodom dejaron bien puesta la bandera de la banda. A finales de 1999 Sharlee es reemplazado por Roger Nilsson y se embarcan a principios del 2000 en su primer tour norteamericano junto a Nevermore. En Japón ya son grandes estrellas del metal, por lo que lanzan Burning Japan, disco en vivo que recoge temas de sus tres discos de estudio. Ese año sería uno de grandes cambios, volvería D'Angelo al bajo, pero quizás el reclutamiento más inesperado sería el de la germana Angela Gossow.

Mike Amott quería un sonido más rápido y directo, una voz más demoníaca y claro lograr abrirse en el marcado occidental, y qué mejor siendo unas de las pocas bandas de death metal con una mujer en las voces. Así, con estos cambios de formación, entran a grabar su nueva placa Wages Of Sin, que vería la luz en abril del 2001.

A diferencia de años anteriores, la formación no sufre cambios, y lanzan en 2003 Anthems of Rebellion, con un sonido más directo y menos melódico, pero que les sirve para cumplir sus expectativas de conquista del público occidental. También lanzan el EP Dead Eyes See No Future, que incluía además de temas en vivo, donde se nota la excelente calidad vocal de Angela, versiones de Megadeth, Manowar y Carcass.

El 2005 lanzan Doomsday Machine. Público y crítica esperaba un disco más comercial, pero la banda entrega un excelente álbum, ultramelódico y con una Angela desbordante. El 2005 se retira Cristopher Amott, uno de los pilares de la banda, para buscar nuevos horizontes musicales, e ingresa el guitarrista Fredrik Akesson.

El 24 de septiembre de 2007 fue lanzado nuevo álbum de estudio, Rise Of The Tyrant, con el regreso del guitarrista Christopher Amott.

Para los que quieran conocer un poco más de ellos:

http://www.archenemy.net/
http://es.wikipedia.org/wiki/Arch_Enemy
http://en.wikipedia.org/wiki/Arch_Enemy
http://www.myspace.com/archenemy

La canción que he escogido para esta semana se llama "Revolution Begins" y pertenece a su obra "Rise of the Tyrant" que data del 2007, espero que os guste.

Podéis descargar el mp3 en:

http://www.megaupload.com/es/?d=8WS1EIXG

Si queréis ver el video:

http://www.youtube.com/watch?v=p4sk8Eyy-ns


ARCH ENEMY "Revolution Begins"

Since the day that you were born the wheels are in motion
Turning even faster – play your part in the big machine
The stage is set, the road is chosen
Your fate preordained
We are watching you – every step of the way

Never too late to stand your ground – revolution begins
In you – in me – Revolution!

Once lost – lost in their game
Mental chains breaking now
Set yourself free
Who are they to tell you what to do?
The stage is not set, the road is not chosen
You fate not preordained
They are losing control – every step of the way

Entrega (0338)

Hola, hola, hola a tod@s aquí llega la segunda entrega de la semana, así que preparados, listos, yaaaaaa... En esta entrega me gustaría hacerle un pequeño homenaje de forma personal a la que puede ser la mejores zurda que ha acariciado las cuerdas de una guitarra, y le ha sacado toda belleza que lleva en su interior. Me refiero al gran Jimmy Hendrix, al que muchos le podrían el adjetivo de malogrado, un adjetivo que tan poco me gusta, yo prefiero dar las gracias por el tiempo que estuvo entre nosotros y por el legado que nos dejo. Y para los que no conozcan mucho de él, porque dudo que a alguien no le suene, vamos a hablar un poco de este artista:

James Marshall Hendrix (Seattle, Washington, 27 de noviembre de 1942 - Londres, 18 de septiembre de 1970) fue un guitarrista, cantante y compositor estadounidense. Es considerado uno de los más grandes guitarristas de la historia de la música, además de ser uno de los mayores innovadores en el ámbito de la guitarra eléctrica: durante su carrera artística, tan breve como intensa, fue el precursor de muchas estructuras y del sonido de aquellas que serían las futuras evoluciones del rock (como por ejemplo el hard rock), creando una fusión inédita de blues, rhythm and blues, rock and roll y funk.

Su exhibición durante el cierre del festival de Woodstock en 1969 se transformó en un verdadero y propio símbolo: la imágen del guitarrista que con una irónica y desafiante visión del arte, toca el himno nacional estadounidense con una distorsión visiblemente provocada, sin embargo brillante. Ésta entró prepotentemente en el imaginario colectivo musical como uno de los puntos de inflexión en la historia del rock.

Hendrix fue introducido en el Rock and Roll Hall of Fame en 1992.^[1]

En el año 2003, la revista Rolling Stone lo eligió como el mejor guitarrista de todos los tiempos.

Para los que quieran conocer más cosas de él:

http://www.jimi-hendrix.com/index.php
http://es.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix
http://en.wikipedia.org/wiki/Jimi_Hendrix
http://www.todomusica.org/jimi_hendrix/index.shtml
http://perso.wanadoo.es/thesentinel2002/bio_hendrix.htm

La canción que he escogido para esta entrega se llama "Hey Joe", una versión de un blues, que podemos encontrar en su primera obra "Are you experienced?" que data de 1967. Espero que os guste, y hasta la semana que viene.


Si queréis descargar el mp3:

http://www.megaupload.com/es/?d=1ZFHLAGR

Si queréis ver el vídeo:

http://www.youtube.com/watch?v=V-ExJWR76YQ


JIMMY HENDRIX "Hey Joe"

Hey, Joe,
Oh where you're goin' with that gun in your . . .?
Hey, Joe,
I said, where you goin' with that gun in your hand?"

"I'm goin' down to shoot my old lady.
You know I caught her messin' 'round with another man.
Yeah, I'm goin' down to shoot my old lady.
You know I caught her messin' 'round with another man.
Huh, and that ain't too cool."

"Hey, Joe,
I heard you shot your woman down,
You shot her down, now.
Hey, Joe,
I heard you shot your old lady down,
shot her down to the ground."

"Yes I did, I shot her.
You know I caught her messin' 'round, messin' 'round town.
Yes I did, I shot her.
You know I caught my old lady messin' 'round town,
And I gave her the gun.
I shot her."

"Alright,
Show them one more time again, baby
Yeah,
Oh . . ."

"Hey, Joe,
Where you gonna run to now?
Where you gonna run to?
Hey, Joe, I said,
Where you gonna run to now?
Where you . . . where you gonna go?"

"Well, dig,
I'm goin' way down south,
Way down to Mexico way.
Alright!
I'm goin' way down south,
Way down where I can be free.
Ain't no one gonna find me.
Ain't no hangman gonna,
He ain't gonna put a rope around me
You better believe it right now! I gotta go now."

"Hey, hey Joe,
You better run on down
Goodbye everybody.

Entrega (0337)

Hola, hola, hola a tod@s, lo primero pedir perdón por el retraso de esta 37ª entrega, problemas con internet (la conexión que un buen samaritano me prestaba de forma desinteresada, y sin saberlo. no me iba, jejeje) unido a que fue la feria de mi pueblo... para que contar mas. Sólo espero resarciros de alguna forma este retraso con una buena entrega, y recordad esta semana habrá 2x1. Ya llevo unas cuantas semanas, para ser más exacto 4, que he mandado canciones sólo en español, así que ya es hora de cambiar un poco el chip y volver a enviar algo en inglés.

Para esta semana he pensado en uno de los clásicos del heavy metal germano, me refiero a Accept el grupo liderado por ese pequeño gran hombre llamado Udo Dirkschneider. Tanto para los que no conozcan nada de ellos, como para los que conozcan poco, a continuación voy a contaros algo de ellos:

Accept es un grupo alemán de heavy metal y de la ciudad de Solingen, originalmente formado en los primeros 1970s por Udo Dirkschneider.

Durante muchos años luego de su aparición, Accept sufrió constantes cambios en su formación, manteniéndose esencialmente en el nivel amateur, haciendo apariciones esporádicas en festivales. Su carrera profesional comienza en 1976, cuando fueron invitados a tocar en uno de los primeros festivales de rock 'n roll en Alemania — Rock am Rhein. Luego del festival, la banda recibió la oferta y entró al estudio profesional por primera vez, a fin de grabar su primer disco autotitulado Accept, un álbum que a pesar de los esfuerzos de la banda no tuvo mucho éxito.

La primera formación estable estaba compuesta por el cantante Udo Dirkschneider, los guitarristas Wolf Hoffmann y Gerhard Wahl, el bajista Peter Baltes y el baterista Frank Friedrich. Friedrich y Wahl dejaron la banda luego de grabar Accept, desde entonces no intentaron continuar en el negocio de la música. Fueron reemplazados por Stefan Kaufmann y Jörg Fischer, y con esta formación la banda grabó I'm a Rebel en 1980. Éste fue el disco que llamó la atención de los medios, por lo que a continuación fueron invitados a su primer show televisivo.

Tres importantes eventos tuvieron lugar en 1981. Primero, el álbum Breaker fue presentado. Segundo, se firmó un contrato con el manager Gaby Hauke, que duró a lo largo de toda la carrera de la banda. Tercero, Accept se unió a la gira mundial de Judas PriestEuropa. obteniendo un gran éxito, haciendo que la banda sea conocida fuera de

El siguiente álbum — Restless and Wild — fue grabado en 1982, pero sin la presencia de Jörg Fischer, quien dejó la banda un tiempo antes que la grabación se llevase a cabo. Todas las guitarras de este álbum fueron interpretadas por Wolf Hoffmann. Restless and Wildspeed metal. Siguió un gran tour, y el guitarrista Jan Koemmet se unió a la banda. representó una evolución en el sonido de la banda, que incorporaba algunas características del género que más tarde sería conocido como

Su próximo trabajo, Balls to the Wall, probaría ser algo diferente de lo que habían venido grabando hasta el momento. El álbum tenía una naturaleza conceptual, e incluyó canciones que hablaban de temas tales como politica, sexualidad e Iglesia. Las letras de las canciones se acreditaron a cierto "Deaffy", quien más tarde se supo era la manager Gaby Hauke bajo un seudonimo. Ella compuso las letras de todas las canciones de ese álbum, sin jamás reclamar la autoría de las mismas.

Durante un show en su ciudad natal, en 1983, la banda encontró de casualidad a Jörg Fischer. A insistencia de Hauke, Fischer pasó a formar parte de la banda una vez más. Siguió una gira mundial que terminaría en 1984 — en el histórico festival Monsters of Rock.

Metal Heart siguió a continuación, en 1985, pronto siguió el álbum en vivo Kaizoku Ban. Russian Roulette continuó la serie de albums, siendo producidos por el productor Dieter Dierks y lanzado en 1986.

A medida que pasaba el tiempo, las diferencias comenzaron a aparecer. Peter Baltes, Wolf Hoffmann y Gaby Hauke expresaron un creciente interés en los Estados Unidos, y pasaban más tiempo en el exterior que en Alemania, lo que significaba que estaban constantemente alejados de la banda. La distancia entre ellos creció, y se decidió que la banda entre en un receso, y que Udo Dirkschneider mientras tanto podría encarar un proyecto solitario. Los otros miembros de la banda trabajaron junto a Udo en la parte técnica de su primer álbum solista, titulado Animal House, presentado bajo el nombre de U.D.O. en Europa y Estados Unidos.

Luego de un periodo de inactividad, Peter, Wolf y Stefan comenzaron a trabajar una vez más como banda con la ayuda del cantante David Reece; la carrera en solitario de Udo venía muy bien y el guitarrista Jörg Fischer había una vez más dejado Accept. Luego de algunos Demos (music), la banda se sintió más segura con la nueva formación y grabó Eat the Heat, el primer álbum de Accept sin Udo.

Una gira europea con el apoyo del guitarrista rítmico Jim Stacey siguió a la presentación del álbum. La gira, de igual modo, se interrumpió sorpresivamente cuando Stefan Kaufmann sufrió una seria lesión en su espalda. Fue reemplazado por el baterista Ken Mary por el resto de la gira. Para el fin de la misma, Hoffman, Baltes y Hauke habían decidido que Reece tenía una personalidad inestable y Kaufman iba a necesitar un largo tiempo de recuperación. Decidieron que era tiempo de terminar. En 1989, la banda había cesado con todas sus actividades.

Una compilación en vivo titulada Staying a Life fue presentada en 1990, y los fans de todo el mundo reclamaron una reunión. Durante una visita a Alemania, Udo se encontró con los músicos de Accept y, luego de algunas discusiones, decidieron relanzar la formación clasica de la banda.

Objection Overruled fue grabado en 1993, y la reunión de la banda fue calificada como exitosa en Europa y los Estados Unidos, donde la banda trabajaba con el sello Pavement Records. Le siguió una gira mundial. Otro álbum, titulado Death Row, fue grabado en 1994, pero Kaufmann una vez más se encontraba imposibilitado de tocar en razón de sus recurrentes dolores de espalda. La banda invitó a Stefan Schwarzmann como reemplazo temporario y comenzaron a planificar la próxima gira.

Sin embargo los músicos comenzaron a sentir la sobretensión. Los adolescentes del pueblo de Solingen habían crecido y estaban comenzando a sentir la presión de una vida de constantes giras. Un sentimiento de acabar con todo se sentía en el aire cuando la banda entró a los estudios para grabar Predator en 1995, esta vez con Michael Cartellone (de Damn Yankees) en la batería.

La gira final de Accept de la década se hizo en Estados Unidos, Europa y Asia, con su último concierto en Tokio, Japón, una de las capitales mundiales del heavy metal.

La banda estuvo inactiva por una década, entonces a principios de 2005 anunciaron una pequeña gira conmemorativa con la formación clásica de Accept. El último concierto se llevó a cabo el 27 de agosto del 2005, en Kavarna, Bulgaria - en el festival Monsters of Rock.

Para los que quieran conocer algo mas de ellos:

http://es.wikipedia.org/wiki/Accept
http://en.wikipedia.org/wiki/Accept
http://artistas.musicamania.biz/accept/biografia

La canción que he escogido para esta semana se llama "Fast as a shark" y pertenece a su disco "Restless & Wild" que data de 1982. Espero que os guste.

Podéis descargar el mp3 de:

http://www.megaupload.com/es/?d=Z1KCXMEX

Podéis ver el vídeo en directo en:

http://es.youtube.com/watch?v=FwKQi7HB_Gw


ACCEPT "Fast as a shark"

Fog in the streets
A church clock beats
Midnight - darkness all around

You better beware
You better take care
Be prepared for the shock

The time has come
And he's the one
Who's breathing down your neck

Coming from behind
Now it's your time
A loser will die

Fast as a shark he'll cut out of the dark
He's a killer - he'll rip out your heart
On a one way track and you're not coming back
'cause the killer's on the attack

Surprise attack
Coming from the back
An expert of the deadly knack

Just take care
Just beware
Be prepared for the fight

Fast as a shark he'll cut out of the dark
He's a killer - he'll rip out your heart
On a one way track and you're not coming back
'cause the killer's on the attack

Watch out - watch out

Fast as a shark he'll cut out of the dark
He's a killer - he'll rip out your heart
On a one way track and you're not coming back
'cause the killer's on the attack

Fast as a shark he'll cut out of the dark
He's a killer - he'll rip out your heart
On a one way track and you're not coming back
'cause the killer's
'cause the killer's
'cause the killer's on the attack

Entrega (0336)

Hola, hola, hola a tod@s, las nubes presagiaban un día de lluvia, pero no podía ser, la suerte no podía darnos la espalda a todos los fans de Los Suaves, tanto cabeceños como de fuera que vendrán a verlos. Y antes de nada, quiero darle las gracias, a Indecisos y todas aquellas personas que han ayudado a que esto sea posible. La verdad es que no se que contaros, todavía no me creo que Los Suaves, para mi el mejor grupo de Rock de este país, este aquí...

Yo conocí a Los Suaves de la mano del que yo llamo todavía mi vecino, aunque ya no vivamos pared con pared, José Manuel (Cai). La verdad es que debería decir que soy más fan de Indecisos que de Los Suaves, porque durante años los he estado acompañando a conciertos, y durante sus innumerables ensayos, desde sus comienzos en que ninguno sabía sacar un acorde de un instrumento hasta hoy en que tocaran con sus grandes ídolos, Los Suaves.

Para los que no conozcan a Los Suaves, aquí les dejo una breve briografía:

Los Suaves, grupo de rock and roll nacido en Orense (Galicia, España), en los años ochenta. Fue fundado por los hermanos Charly Domínguez y Yosi Domínguez, que desempeñan la labor de bajista y vocalista/letrista, respectivamente.

La banda nace a finales de los años 70 en Orense, formada por los hermanos Domínguez (Yosi, Charly y Javier), si bien los que conformaron la banda durante casi toda su trayectoria fueron Yosi y Charly. En estos primeros años, la formación de la misma varía bastante, hasta que se asienta con la incorporación de Ramón Costoya "Moncho" y Hermes Alogo como guitarristas y el batería Ángel Barrio, "Gelo". Tuvieron su primera gran oportunidad en 1981, cuando telonearon a Los Ramones en La Coruña, con tal éxito que consiguieron firmar con la discográfica independiente gallega Edigal, con la que salen sus dos primeros discos, el titulado "Esta vida me va a matar" 1982, en el que se encuentran canciones como "Peligrosa María" o "Viene el tren", y "Frankenstein" en 1984, actualmente reeditados en compact disc. Fruto de aquel concierto como teloneros de Los Ramones empezaron a utilizar un gato como símbolo del grupo, a imagen y semejanza del águila que representa a los Ramones. Con el tiempo la imagen del "gato de Los Suaves" se ha convertido en un icono del rock nacional. Pasaron épocas difíciles hasta llegar al tercer disco que les lanzó al éxito -"Ese día piensa en mí", 1988, donde la banda comienza a ser reconocida a nivel nacional, lo que se plasmó en el disco en directo "Suave es la noche" (1989).

El guitarrista Hermes Alogo tuvo que abandonar Los Suaves, y es sustituido por Alberto Cereijo, quien aporta un sonido más agresivo en la guitarra, lo que lleva a una evolución del sonido Suaves coincidiendo con el cambio de década. Así, los discos editados estos años "Maldita sea mi suerte" (1991) que fue disco de oro, y "Malas Noticias" (1993), disco que graban con una compañía multinacional. Su siguiente disco, "Santa Compaña" (1994), obtuvo el disco de platino y conciertos multitudinarios. Esta gira dio pie a la grabación del disco en directo "¿Hay alguien ahí?", el cual estaba formado por dos discos grabados en un concierto en Santander, y un tercer disco compuesto por 6 temas tocados en directo en un estudio ante un público exclusivo, el cual sólo acompañó a los otros dos en la primera edición del directo.

La banda continúa su trayectoria con los siguientes discos, "San Francisco Express"," Víspera de todos los Santos", "Si yo fuera Dios" y "El jardín de las Delicias". Cabe señalar también que actuaron como grupo invitado de los Rolling Stones en el año 1999, en Santiago de Compostela.

El grupo ha sido premiado por la prensa especializada como mejor banda en directo del país, en varias ocasiones.

En febrero de 2007, a través de la página web de Alberto Cereijo, se anunció que la de este año sería la última gira con la actual formación de la banda, a pesar de lo cual la banda no se plantea por ello el abandonar la escena del rock & roll nacional. Sin embargo, en octubre de 2007, Alberto Cereijo anunció que daba marcha atrás en sus planes de salir del grupo y decidió junto a Tino Mojón (batería) compaginar Los Suaves con su nueva banda llamada ECO. De hecho los primeros conciertos de ECO tuvieron lugar durante los meses de Noviembre y Diciembre de 2007 teloneando a Los Suaves.

Si queréis conocer mas de ellos:

http://www.myspace.com/lossuaves
http://es.wikipedia.org/wiki/Los_Suaves
http://www.rockmusic.org/suaves/
http://www.sempresuaves.tk/
http://lossuaves.iespana.es/suaves.html
http://come.to/suaves

La canción que he escogido esta semana se llama "Mi casa" y pertenece a su penúltima obra "Si yo fuera dios" que data del 2003, la verdad es que me encanta esta canción, aunque esto podría decirlo de cualquiera canción de ellos.

Podéis descargaros el mp3 de:

http://www.megaupload.com/es/?d=K0G6MPVR

Podéis ver un vídeo en directo en:

http://www.youtube.com/watch?v=U5tC4hWP0zI



LOS SUAVES "Mi casa"

He nacido en una tierra
Donde los viejos aún cuentan
Que si en un camino encuentras
A un hombre que va hablando solo
No pienses que está pasado
Seguro que algo le pasa
Pasa que lo han engañado
O esta levantando su casa
Y ahora que todos se esconden
Ahora que todos se escapan
Si quieres conocer a un hombre
Preguntale como es su casa.

Mi casa es la carretera
Es el camino del sol
Es un hotel de tercera
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es un escenario
En un viejo pabellón
Vivo sobre un andamio
Mi casa es el rock n roll.

Mi casa es donde sueño
Cuando suena esta canción
Son dos horas de fuego
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es el gato negro
Es mi Gibson Les Paul
Mi casa aún no lo sabes
Mi casa es el rock n roll.

Es donde regreso
Cansado de viajar
Quieta, sola, ahí espera
Porque mi casa es una casa
Pero mi casa no es un hogar.

Es donde regreso
Cansado de viajar
Quieta, sola ahí espera
Porque mi casa es una casa
Pero mi casa no es un hogar

Mi casa marco de la noche
Nave sin rumbo hacia el sol
Es la amante del bosque
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es el último pueblo
Donde tocamos ayer
Es donde descanso y duermo
Mi casa es el back stage.

Mi casa un catre en el suelo
Es una estación de tren
Mi casa es un cementerio
Aveces es un burdel
Mi casa es donde regreso
Casi siempre perdedor
Pero nunca fracasado
Mi casa es el rock n roll.

Es donde al fin llego
Cansado de viajar
Quieta, sola, siempre espera
Porque mi casa es una casa
Pero mi casa no es un hogar.

Mi casa es el rock n roll
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es siempre mi tierra
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es el rock n roll
Mi casa es el rock n roll
Donde suena mi guitarra
Mi casa es el rock n roll.